El arte en el mundo contemporaneo

ARQUITECTURA VANGUARDISTA El periodo de entreguerras fue la época dorada de la arquitectura moderna. A principios de la década de 1920, las investigaciones del cubismo, la abstracción y otras vanguardias artísticas empezaron a ser aplicadas por los arquitectos, lo que dio lugar a el realismo o funcionalismo. Dos arquitectos europeos que fueron importantes eran: Mies van der Rohe y Le Corbusier. Mies van der Rohe : Nace en Aquisgrán el 27 de marzo de 1886 En el año 1930, el alcalde de Dessau le propone dirigir la Bauhaus, donde sucederá a Hannes Mayer, que la había dirigido desde 1928 en sustitución de su fundador Walter Gropius Le ayudan en este periodo Lilly Reich y Hilberseimer. Posteriormente, la mayoría nazi del Consejo Municipal de Dessau surgida de las elecciones de 1931 decide clausurarla, lo que obliga a trasladarla a Berlín como centro privado adscrito a Mies van der Rohe. Inicialmente se orientó hacia la arquitectura neoclásica, pero un viaje a los Países Bajos en 1912...

BAUHAUS Institución, fundada en Alemania en 1919 por el arquitecto Walter Gropius, que defendía la <obra de arte total> en la que arquitectura, escultura y pintura formaran una unidad esencial. El espíritu y las enseñanzas de esta escuela se difundieron por todo el mundo. Fue cerrada por el Gobierno nazi por considerarla subversiva. Sólo hicieron falta unos años (de 1919 a 1933) para que la  Bauhaus  ( nombre derivado de la unión de las palabras en alemán “Bau”: construcción y “Haus”: casa ) superara la función de cualquier centro de enseñanza y se convirtiera no sólo en la primera escuela de diseño del s. XX sino en todo un movimiento artístico que se convirtió en todo  un referente internacional de la arquitectura, el arte y el diseño .

ARTE ABSTRACTO El arte abstracto prescinde de la representación de un tema o un asunto figurativo y lo sustituye por un lenguaje visual autónomo, con significado propio. Se entiende por pintura abstracta aquella que prescinde por completo del objeto y de la figura y el cuadro se compone mediante la combinación de líneas y colores. Entre sus creadores estuvieron los pintores Vasili Kandinsky, Piet Mondrian y Paul Klee. CARACTERÍSTICAS Se aleja de la mímesis de la apariencia externa. La obra de arte abstracta existe independientemente de la realidad. El grado de abstracción puede ser parcial o absoluto. En el arte abstracto puro no existen rastros reconocibles figurativos, mientras que la abstracción parcial conserva partes del referente a la vez modifica otras. Énfasis en la propia expresividad de los elementos esenciales del arte y su organización. También los materiales y procedimientos adquieren significado más allá de su aspecto técnico. El título de las ob...

SURREALISMO Este movimiento indujo en el arte el mundo de los sueños y del inconsciente, estudiados por Freud, para evadirse de la realidad cotidiana. También tenía un crácter revolucionario y muchos de sus  seguidores se acercaron al comunismo. De los muchos artistas que participaron en este movimiento destacaron René Magritte, Max Ernst y los españoles Salvador Dalí y Joan Miró. CARACTERÍSTICAS La fuente desde la que brotaba su arte era el inconsciente. Para estimularlo se valían de diversas técnicas; una de las principales fue el  automatismo,  que se utilizaba tanto en pintura como en literatura y que consistía en escribir o pintar sin parar y, sobre todo, sin razonar. Otras técnicas muy conocidas fueron el “cadáver exquisito”, los caligramas y el  collage .  Expresaban lo que les surgía sin ningún tipo de presión por parte de la mente. Decían que las figuras o símbolos que obtenían, al no estar condicionados por el razonamiento, reflejaban la v...

EXPRESIONISMO El expresionismo fue un movimiento de vanguardia surgido en Alemania a principios del S. XX. Difiere de este movimiento por tener un matiz más pesimista, más feo, por así decirlo, ya que los expresionistas alemanes no escatimaron en mostrar lo morboso, lo prohibido, lo obsceno… El expresionismo viene a ser una deformación de la realidad para expresarla de forma más subjetiva. Se quieren mostrar sentimientos, emociones, algo que ilustre la naturaleza y el ser humano. Tenemos así temáticas oscuras y sórdidas: la soledad, la miseria, la muerte, el sexo… Una forma de reflejar la amargura existencialista. CARACTERÍSTICAS Los pintores expresionistas fueron muy activos y diversos, hicieron abundantes exposiciones y tuvieron notoria presencia en las principales ciudades alemanas. Individualidad.-  El expresionismo enfocaba más el arte a la concepción personal del autor, quien expresaba su se...

DADAÍSMO El  dadaísmo  es un  movimiento artístico y literario  que surgió durante la  Primera Guerra Mundial  como una forma de protesta ante los cánones estéticos dominantes. El término tiene su origen en el francés  dadaïsme . El dadaísmo trascendió la  vanguardia artística  y supuso una crítica a los valores vigentes durante la Primera Guerra Mundial y los años posteriores. Durante la Primera Guerra Mundial, muchos artistas se refugiaron en Suiza. Allí nació un arte provocador que trataba de romper con el viejo arte a través del uso del absurdo y del azar. El principal representante del dadaísmo europeo fue Tristán Tzara pero, paralelamente, en los EEUU se desarrolló otro grupo dadaísta encabezado por el francés Marcel Duchamp y por Man Ray. CARACTERÍSTICAS – Protesta continua contra las convenciones de su época. – Actitud de burla total y humor. Se basan en lo absurdo y en lo carente de valor. – Medios de expresión iróni...

CUBISMO El cubismo fue una de las  vanguardias artísticas europeas que surgió en el siglo XX , y puede ser considerado como el primer movimiento artístico en romper con los modelos estéticos que valorizaban la perfección de las formas. Como tal,  desapareció con la perspectiva y representó la realidad integral en formas geométricas, con predominio de las líneas rectas modeladas básicamente por cubos y cilindros. El surgimiento del cubismo fue en 1907, con la pintura  Les Demoiselles d' Avignon   (Las damas de Avignon) del pintor Pablo Picasso, con influencias visibles en el arte africano y de las pinturas post-impresionistas del francés Paul Cezanne. El cubismo trató de representar las formas de la naturaleza mediante figuras geométricas plasmando sobre un plano diversos puntos de vista simultáneos. Se rompía así con las leyes de la perspectiva, utilizadas desde el Renacimiento. Los principales pintores cubistas fueron George Braque y los españoles Pablo Pic...